5 priežastys, kodėl filmai pagrįsti vaizdo žaidimais nepavyko

Posted on
Autorius: Lewis Jackson
Kūrybos Data: 7 Gegužė 2021
Atnaujinimo Data: 17 Lapkričio Mėn 2024
Anonim
The Choice is Ours (2016) Official Full Version
Video.: The Choice is Ours (2016) Official Full Version

Turinys

Atrodo, kad p. 47 grįžta į teatrus, nes gerbėjai gavo progą pamatyti pirmą priekabą Hitmanas: agentas 47 kuri penktadienį premjera internete. Kaip ir jo pirmtakas, tai bus veiksmo trileris ir kitas nepamirštamas flopas.


Nors vaizdo žaidimuose buvo dedamos pastangos atkurti ar tęsti kai kuriuos didžiausius kinematografijos meno kūrinius, Holivudas nepavyko parodyti tokios pačios profesinės sąmonės.

Tai ne tai, kad vaizdo žaidimų pritaikymas yra sudėtingas - procesas reikalauja tokių pačių gairių, kaip populiarinti knygas ir komiksus. Vis dėlto Holivudas nesugebėjo išmokti šių pamokų, bandydamas į didįjį ekraną atnešti ikoninę vaizdo žaidimų istoriją.

Čia yra penkios priežastys, kodėl vaizdo žaidimų filmai visada yra nusivylimas.

5. Holivudas nesilaiko vaizdo žaidimų

Tai nėra bendras pareiškimas, nes akivaizdu, kad Steven Spielberg gerbia vaizdo žaidimus kaip meną (sukūręs karinio šaulio žanrą su Garbės medalis). Tą patį galima pasakyti apie studijos vadovą, kuris lošimą žiūri į žaidimą.

Kad būtų teisinga, dauguma studijos vadovų dirba korpuse, o daugiausia dėmesio skiria studijos apačioje. Suprantama, kad jie turi sutelkti dėmesį į pelną, kad liktų versle, tačiau taip pat suteikia jiems suvokimą. Galų gale, viskas yra apie tai, ką parduoda, ir jei jie to nesupranta, jis neturi parduoti (taip ir todėl Bendrija buvo turbulentinis važiavimas).


4. „Hollywood“ taip pat nesupranta vaizdo žaidimų

Kadangi daugelis Holivudo nesugebėjo gerbti vaizdo žaidimų kaip meno, jie taip pat nesuprato jos kaip terpės. Pavyzdžiui: žmonės, kurie nesupranta žaidimų, žiūri į „Grand Theft Auto V“ kaip policininkas ir prostitutė žudikas simuliatorius, o ne trijų draugų, ieškančių Amerikos sapno po 2008 m. Crash visuomenėje istorija.

Nesunku pamiršti, kad iki 80-ųjų dešimtmečio vaizdo žaidimų tapo ne pasakojimo laikmena, bet taip pat turėjo nutraukti tradicinius kino ir teatro standartus.

Problema yra ta, kad daugelis scenaristų ir direktorių žiūri į vaizdo žaidimą taip, tarsi tai būtų veiksmo filmas. Veiksmas yra žaidimo mechanikas, kuris leidžia žaidėjui veikti aplinkos kontekste, o ne vairuoti istoriją. Tai darydami jie pamiršo istoriją ir apiplėšė jį nuo bet kokio turinio, kurį mėgaujasi gerbėjai.


Pavyzdžiui, tai, kaip Jonas Mooras prisitaikė Max Payne nesugebėjo tinkamai atkurti vieno iš didžiausių neoirų kūrinių Pulp Fiction. Raktinis žodis yra „neo-noir“, kaip smarkiai nusikalstama drama šiuolaikinės visuomenės kontekste, o ne veiksmas / antgamtinis filmas.

3. Nesugebėjimas atnešti charakterio

Vienas iš didžiausių problemų, susijusių su šiais pritaikymais, yra tai, kad veikiantis geriausiu atveju bus vidutinis.Dauguma žaidėjų, kurie dalyvavo vaizdo žaidimų filme, yra ne tokie įsimintini arba tik prastas šio vaidmens pasirinkimas. Toks atvejis būtų Timothy Olyphant vaizdavimas iš 47 p Smogikas filmas.

Visiškas atskleidimas: Pagrįstas yra vienas iš mano mėgstamiausių pasirodymų, taigi aš išeinu iš savo kelio, kad galėčiau jį stebėti kiekvieną antradienį, o turiu visą seriją DVD. Nors jis vaidino keletą įsimintinų vaidmenų, Timothy Olyphant prisirišė savo palikimą su JAV pavaduotojo Maršalo Raylano Givenso pobūdžiu.

Su visa, kas pasakyta, „Olyphant“ nebuvo geriausias pasirinkimas žaisti p. 47. Jo vaizdavimas neturėjo sudėtingumo ir seklių žavesio, kuris buvo susijęs su personažu. Tai ne tai, kad jis yra blogas aktorius, jis tiesiog nebuvo tinkamas veikėjas, kad atneštų charakterį į gyvenimą.

Vis dėlto tai lygina tiek daug prastų pasirodymų, kurie uždirbo gėdą. „Tara Reid“ už savo spektaklį uždirbo „Razzie“ apdovanojimą Vienas tamsoje Markas Wahlbergas užėmė savo vaidmenį Max Payne. Tuo tarpu vėlyvasis Bobas Hoskinsas ir Dennisas Hopperis norėjo, kad visi pamiršo apie jų atlikimą Super Mario Bros.

2. Nesilaikoma pradinės medžiagos

Jei kūrybinė komanda nesupranta laikmenos, tikėtina, kad jie išeis iš šaltinio.

Pernelyg dažnai paskelbus tokį filmą, gerbėjai sužavės tikimybę, kad jie matys savo mėgstamą vaizdo žaidimą. Po kelių mėnesių jie yra sukrėstas, kad sužino, jog istorija ir simboliai nėra pagrįsti šaltiniu.

Filmo pritaikymai Lemtis, Smogikas, ir Negyvosios namas yra tik keletas pavyzdžių. Geriausiai žinomas pavyzdys būtų turbulentinė gamyba Absoliutus blogis turėjo atlikti.

Kada Absoliutus blogis filmas pirmą kartą buvo sukurtas, „Capcom“ ir „Sony“ iš pradžių panaudojo siaubo piktogramą George A. Romero. Nežino vaizdo žaidimų; jis bandė suprasti pradinę medžiagą, nes jo sekretorius buvo žaidžiamas per aštuonis kartus, o įrašo metu.

Romero studijavo vaizdo įrašus ir užsirašytų pastabas, kad jis galėtų sukurti scenarijų, kuris būtų ištikimas istorijai. Tačiau „Sony“ atmetė savo viziją ir sustabdė projektą, kol Paulius W. Andersonas pristatė scenarijų.

Teisingai, Absoliutus blogis iš pradžių turėjo vadovauti vienas iš įtakingiausių siaubo filmų režisierių, o „Sony“ jį atmetė už tai, kad jis buvo įsilaužęs.

Tai atveria paskutinį tašką ...

1. Nekvalifikuoti direktoriai

Galiausiai, kai kalbama apie tai, dauguma vaizdo žaidimuose esančių filmų buvo sukurti režisierių, kuriems akivaizdžiai trūksta kūrybinių talentų. Daugelis režisierių, kurie sukūrė filmus pagal vaizdo žaidimus, yra nepatyrę arba tiesiog baisu.

Atsižvelgiant į patirtį, įgytą iš komiksų filmų sėkmės, gali būti tik geras filmas, pagrįstas vaizdo žaidimu, jei direktorius supranta ir gerbia laikmeną. Ne taip seniai komiksų filmai buvo laikomi dėžutės nuodais, kol Bryan Singer ir Christopher Nolan iš naujo apibrėžė žanrą.

Vaizdo žaidimų filmai taip pat galėtų būti tokie patys, jei projektą vadovauja tik teisingi talentai. Reikia suprasti, kad yra didelis skirtumas tarp Pauliaus W. S. Andersono ir Uwe Bollo darbų, palyginti su Jossu Whedonu ir Samu Raimi.

Patikimumas

Tokie režisieriai kaip Whedon, Raimi ir Peter Jackson yra tokie režisieriai, kurie labai vertina šaltinį. Šie menininkai buvo kilę iš šaltinio kultūros, ir jie sukūrė savo viziją, kad galėtų tinkamai atkurti ar perteikti šias istorijas per kino meną.

Taip pat svarbu pažymėti, kad jie visi turėjo ankstesnę filmų kūrimo patirtį, kuri padėjo sukurti reikiamą patikimumą tarp studijų, kad jie apželdintų savo svajonių projektus. Raimi įsitvirtino Evil Dead-trilogija, Sir Kenneth Branagh jau buvo pripažintas jo kino adaptacijomis William Shakespeare prieš nukreipiant Thor, ir sėkmingas perstatymas Numirėlių aušra padėjo pradėti „Snyder“ karjerą.

Tuo tarpu daugelis vaizdo žaidimų filmų buvo nukreipti į asmenis, kurie yra nepatyrę ar yra žinomi dėl blogų filmų. Geriausias filmas John Moore (Max Payne) nukreiptas, Fenikso skrydis, turi 37% Rotten Tomato o Andrzej Bartkowiak (Lemtis ir „Street Fighter“: „Chun-Li“ legenda Atsiprašome, kad filmografija nėra skirtinga, ir Uwe Boll (House mirusiųjų ir Bloodrayne) negali nukreipti filmo s ***.

Skirtumas gali būti akivaizdžiai matomas Halo: „Nightfall“, sėkmingą adaptaciją, kurią sukūrė Sir Ridley Scott. Tuo tarpu kitas labai laukė Halo „Steven Spielberg“ kuria prisitaikymą.

Vienintelis būdas, kuriuo vaizdo žaidimu pagrįstas filmas kada nors bus sėkmingas, jei jį vadovaus žaidėjas, turintis patirties, o scenarijus yra ištikimas šaltinio medžiagos pritaikymas.

Kitaip tariant, „Sony“, prašome išvežti Jordaną Vogt-Robertsą už Josą Whedoną Metalinės pavaros kietos filmas.